凯发国际在最早的时装秀中，并没有官方的时装周日程安排，而是由各个品牌将新作品集中展示给买手和客户。时装以秀的形式呈现，使观赏体验更加愉悦。场地有时选在一间大公寓或沙龙，或在百货商场，也可以是品牌工作室。

　　一百多年后的今天，时装周的筹备和落地已经形成了一条完整的产业链。时装秀不仅仅是品牌展示的平台，更成为品牌“被看见”的重要途径。

　　在一场时装秀中，故事叙述至关重要，场地布景要切合主题且上镜凯发国际，艺人博主的亮相决定了流量，以及乐队和灯光是否到位，都将直接影响整场秀的呈现效果。如火如荼的巴黎男装周正在进行，呈现汇聚全球创意力量的时装文化的同时，叙事多元的时装秀，又在如何影响着这座城市？

　　Givenchy 的秀场选在奥斯曼风格的乔治五世高级定制沙龙里，模特们像上个世纪那样走过精致的铁艺楼梯，如同昔日高级时装秀的再现。

　　而在国家工艺美术学院展出的 Wales Bonner 秋冬男装秀凯发国际，比上一次规模更小，也更低调，符合该系列的整体氛围。

　　在这个安静奢华的时代，还有什么比图书馆更安静呢？这正是 Grace Wales Bonner 构思这一优雅系列场景的原因，它向美国的大学生活以及更广阔的纺织工艺和传统世界致敬。Wales Bonner 的大部分工作都在霍华德大学的 Moorland Spingarn 研究中心进行，她在那里研究该机构的体育、音乐和文学史。

　　Lemaire 的设计师组合这次把观众带去了品牌玛黑区总部孚日广场的办公室和工作坊里。没错，不是场景还原，是总部员工真实的工作空间。通过这场时装秀，Lemaire 展示了一系列生活与创作空间，传达了品牌“服饰即最小化庇护所”的理念。

　　Walter van Beirendonck 时装秀的场地选择在香榭丽舍大街附近的一处奥斯曼公寓，模特们背着音响自带着专属的背景音乐穿过一个个房间。有些观众甚至跟着音乐哼唱起来。这一点就非常安特卫普——熟悉的音乐旋律和超自然风格的设计交融在一起，似真似幻。到底我们是在现实世界发现了认知范围外的信号凯发国际，还是在遥远未知的文明里找到了一丝熟悉的慰藉，都无法被明确定义。

　　Givenchy 2024 秋冬男装秀是前任设计师 Matthew M. Williams 离开后的第一个系列。这个系列以高级定制工作服、燕尾服和休闲雅致为灵感，展现了多彩西装，修身外套，刺绣牛仔等造型。以经典男装为框架，呈现了一场受纪梵希先生形象启发的、关于新绅士的研究。

　　在 EgonLab 2024 秋冬男装系列中，Florentin Glémarec 和 Kévin Nompeix 将坚韧的朋克和萨维尔街的优雅绅士结合在一起，并承载着社交媒体一代的力量，他们认为，许多人正遭受网络攻击。因此，两位设计师非常关注从创伤和网络欺凌中恢复年轻人的心理健康，今年晚些时候，他们计划制作一个胶囊系列，为心理健康咨询组织 Psycom 筹集资金。

　　Lemaire 全新系列除了温暖的羊绒法兰绒、驼毛衬衫、家居外套等偏向慵懒舒适的单品外，还有涂层棉质面料、防水科技、缎面尼龙等具备功能性的户外造型，足以抵御恶劣天气的挑战。不论是房屋还是服装，庇护既是对内的放下防备，又是对外的坚不可摧，这也是 Lemaire 关于都市生活的思考。

　　时尚鬼才 Walter van Beirendonck 从不吝啬展现他丰富的想象力。怪兽头饰、绚丽的色彩、大衣腰部的独特设计与穿插，从衣服里伸出的环形针织开口…一个接一个亮眼造型接连登场，让人目不暇接，而更让人惊喜的总是下一个造型。

　　在过去的几季中，来自 LGN Louis Gabriel Nouchi 的巴黎设计师对男性的性感、野蛮和敏感表现出显著的兴趣，之后他逐渐关注并考虑到社会地位，探索了财富和富裕的外在迹象。他查阅了男性晚装、采矿燕尾服和晚礼服的服装术语表，就它们的结构和材料进行了全新的时装注解。WWD